7 من أفضل الأعمال الفنية في معرض نور الرياض "من الشعاع إلى الشغف"
يستمر معرض “من الشعاع إلى الشغف” حتى 4 فبراير ويجمع أعمال 30 فنانًا…
يقام معرض “من الشعاع إلى الشغف” في حي جاكس بالدرعية، ويستمر المعرض حتى 4 فبراير، وبمشاركة 30 فنان وفنانة محليين وعالميين. وهو معرض فني مصاحب لمهرجان نور الرياض، ويقدم المعرض للزوار رحلة فنية للتحول الإبداعي للضوء في الماضي والمستقبل، كما يستعرض الفنانون من خلال المعرض علاقتهم بأعمالهم الفنية ومدى تأثيرها.
ويقدم المعرض الفني لزوّاره رحلة فنية للتحوّل الضوئي الإبداعي في الماضي والمستقبل. تحت إشراف القيّمين الفنيين؛ نيفيل ويكفيلد، وغيداء المقرن واللذين كان لهما مشاركات متعددة في مجموعة من أكبر المهرجانات الفنية حول العالم. يتتبع المعرض الفني الذي الدور الذي يلعبه الضوء في تشكيل علاقتنا بعالم أصبح الضوء فيه بحد ذاته إشارة للتغيير، واستكشاف موضوعات مثل “تقنيات الضوء” و “هندسة الضوء”.
جمعنا قائمة تضم أفضل الأعمال الفنية في معرض “من الشعاع إلى الشغف”. لا تفوت زيارة هذا المعرض الفني المجاني الرائع.
ناعم (2019) دانية الصالح
يحاول هذا العمل الفني المكوّن من شبكة من المنحوتات المعلقة البحث في فكرة عدم المساواة في عالمنا المعاصر. يستكشف العمل ويبحث في البُنى والأنظمة المعقدة التي يمكن أن تتناغم مع بعضها بشكل إيجابي، باستخدام الإبداع والتواصل اللامحدود الذي نلاحظه في الجسيمات الموجودة في الطبيعة. وبالنظر إلى كيفية عمل هذه الأنظمة، تقدم دانية نموذجاً يقابل كل ما هو مجزأ وغير متوازن. ويُظهر العمل تزامن بساطة وتعقيد الظواهر الكسورية، كما يوضح الإمكانات القوية لهذا الإطار التنظيمي، فمن خلال نقطة متناهية الصغر، يصنع العمل علاقات وشبكات كبيرة معقدة تتسم باللامركزية، والانسجام والسلام والتفاهم.
أحلام الآلة (2022)، رفيق أناضول
هذا العمل هو مشروع جمالي متواصل يتمحور حول البيانات، وينفذه رفيق أناضول مع الذكاء الاصطناعي للكشف عن طبقات من عوالمنا الخارجية معتمداً على الذكريات المرئية الجماعية. تأتي أحلام الآلة على شكل تركيب غامر متعدد القنوات، هو عبارة عن حلم جماعي من صنع الآلة يعتمد على الانطباعات المرئية المسجلة عن الرياض. كما يستفيد المشروع من الصور المتاحة للجمهور في الرياض، والتي تم انتقاؤها من منصات التواصل الاجتماعي وأرشيفات الصور الرقمية. ومن خلال التعلم الآلي، تتم معالجة عالم بيانات المدينة في أكثر من ألف بُعد كامن. كما يستكشف الطرق التي يمكن من خلالها اختبار الذاكرة مكانياً، بالإضافة إلى الطرق التي يمكن للذكاء الاصطناعي من خلالها تحسين حواسنا.
الازدهار (2014-2022)، جون إدمارك
في هذا العمل الفني تتحرك الأزهار التي تأتي على شكل منحوتات مطبوعة ثلاثية الأبعاد عندما يتم تدويرها تحت الإضاءة الساطعة، وخلافاً لزويتروب ثلاثية الأبعاد التي تحرّك سلسلة من التعديلات البسيطة، فإن الأزهار تتحرّك وكأنها منحونة واحدة. إن تأثير حركة الأزهار يأتي من خلال دورات متتالية للنسبة الذهبية (phi (ϕ. وهي نفس النسبة التي تستخدمها الطبيعة لتشكيل الأنماط الحلزونية التي تظهر في أكواز الصنوبر وعبّاد الشمس. من هنا يتم تنسيق سرعة الدوران ومعدل الوميض بشكل يؤدي إلى إصدار وميض مع كل 137.5 درجة من الدوران (النسخة الفردية من phi). فضلاً عن أن البذرة البارامترية المميّزة التي يجسدها العمل، والتي أسماها إدمارك (phi-nome)، تتحكم في شكل وسلوك كل تصميم الزهرة.
النظام الخفي (2022)، الفنانون البصريون المتحدون (UVA)
غالباً ما يُعرف “النظام الخفي” باسم “هندسة الكون” التي توجد في الهندسة المقدسة في عالم الطبيعية والبشر. وهي مستوحاة من رسومات عصر النهضة التي رسمها ليون باتيستا ألبيرتي وليوناردو دافنشي وألبريشت دورر. كما تستخدم الرياضيات والملاحظات الصوتية لفيثاغورس والأنماط الهندسية المكسوة بالفسيفساء الموجودة في الفن الإسلامي القديم والهندسة كأدوات لإعادة تشكيل الفضاء وإعادة تعريفه. تبدأ التراكيب التي في اللوحة من نقطة غير مرئية تتلاشي مع تشكيلات ديناميكية تؤثر في إحساسنا بالمنظور. وهي شكل لا يمكن التنبؤ به بدون التكرار، حيث يُولد التثبيت طبقات متناسقة من خلال رسوماته ويكشف عن ترتيب خفي، حيث يصنع الصوت والهندسة معاً تجربة أداء سمعية وبصرية.
موجة متآكلة (2016-2022)، جيم كامبل
هذا العمل الفني في مساره نحو الأسفل، يتشتت شكله ويقل حجمه كموجة تقترب من الشاطئ. ومن خلال مجموعة مُحكمة من مصابيح LED، يُرى شخص على نحو ما وهو يسبح، حيث تتجلى ملامحه بشكل غامض في المنطقة المظلمة. ويتجلى ذلك بوضوح مع تركيز كامبل على قابلية تغيير حالة الوعي والإدراك. إذ لا يمكن للمشاهد رؤية هذا الشخص الذي يسبح إلا من مسافات وزوايا محددة. ولعل ذلك هو ما يجسّده هذا العمل الفني “موجة متآكلة” الذي يتداخل مع دورات المدّ والجزر في الطبيعة ويعكسها بأسلوب تجريدي.
تأملات (2022)، نظريات الخيال (TOFI)
تأملات هو جزء من سلسلة تستكشف العلاقة بين الذات والآخرين والبيئة. فهو يتيح للغرباء تكوين روابط اجتماعية من خلال الفهم الأساسي، ويعمل لتعزيز ثقافة التعاطف بين الأشخاص. يستغل العمل الازدواجية بين التجربة الفردية والتجربة الجماعية، حيث يتم إشراك الإمكانات الكاملة للتركيب من قِبل العديد من الأفراد، ويتم تحقيق انعكاس حقيقي للدلالة على إنسانيتنا المشتركة. إنه يتحدى الافتراضات من خلال تحويل الفعل الشخصي المتمثل في النظر في المرآة إلى مسعى مشترك. إنها دعوة للفهم الشامل في اللحظة الحالية وعيشها بكل الحواس. حيث يمكن الوصول إلى التجربة الحسية النهائية من خلال الرغبة في فهم العالم الخارجي.
هذا العمل هو تجربة مكانية مبهجة تعزّز التعاطف والإدراك، وتؤكد العلاقات بين البشر والتعاون فيما بينهم. وبينما يستنبط الأشخاص العديد من الإيحاءات التي يقدمها العمل الفني، فإنهم يذهبون في جولة استكشافية. وعندما يرى الأشخاص كيف يتصرف الآخرون ويتفاعلون مع المعرض، ويتعلمون طريقة صياغة لقائهم المثالي. كما يتألف العمل الفني من مرايا خفية ينبعث منها ضوء ملون، حيث يتم تشغيلها للتناوب بعيداً عن الاقتراب من الأشخاص. عندما يتمكن شخصان من الوقوف على جانبي مرآة دوارة، تتوقف المرآة عن الحركة وتنطفئ الأضواء، ويمكن لكلاهما رؤية انعكاساتهما. لذلك لا يتم تشغيل المرآة إلا عندما يقف شخصان معاً لاستخدامها.
النهر (2022)، دوغ أيتكين
يتكون عمل أيتكين الفني من ثلاث شخصيات تطل على مشهد صحراوي، وتنظر نحو مركز محدد. هذا العمل الذي تم تصميمه لنور الرياض، يصور شكلاً لشخصيات بشرية ليس لها هوية ولا تعريف. وداخل هذه الأشكال، نرى الضوء والحركة والطاقة. وتظهر الأجسام معاً مثل مشهد طبيعي للعقل يوازي مشهدنا الطبيعي. تمتلئ التماثيل الثلاثة المتلألئة المكونة من الراتنج الأبيض الشفاف بتصميمات داخلية مجوفة وأضواء متوهجة، وتنبعث منها موسيقى تصويرية. كما تضيء الأضواء النابضة المكان برقصة ديناميكية دائمة التغير، ويرتد الصدى الصوتي عبر التركيب. حيث يتحرك بالتزامن مع الضوء، مما يصنع تجربة ساحرة متعددة الحواس.
معرض “من الشعاع إلى الشغف”، حتى 4 فبراير. من السبت إلى الخميس من الساعة 11 صباحًا حتى منتصف الليل والجمعة من 4 مساءً حتى منتصف الليل. جاكس 03، حي جاكس، الرياض. يمكنك التسجيل من هنا. الدخول مجاني. @noorriyadhfestival
مصدر الصور: مذكور